a) Forma
- Arte del relato.
- Caracterización del protagonista.
- Valor simbólico de los nombres.
- Carga simbólica de los elementos del paisaje
- Diálogo con función narrativa.
- Intensidad emocional.
- Gusto por las paradojas.
- Densidad de ideas
- Estilo simple.
b) Contenido
- Obsesiones humanas: la inmortalidad, la fe y la duda
- Alternativa entre la realidad trágica y una felicidad ilusoria
- Abnegación y amor al prójimo.
- Cuestión de la salvación.
- Desdoblamiento de autor y narradora.
- Estructura interna de la obra: 1º noticias preliminares sobre D. Manuel, 2º
descubrimiento del secreto del santo, 3º final del relato de Angela, 4º epílogo
del autor.
- Significación del tiempo.
c) Integración.
- Lugar de la obra en la trayectoria del autor: fluctuación entre la mentira
consoladora o la realidad angustiosa.
- Nace Unamuno en Bilbao en 1864.
- Personalidad fortísima.
- Evolución ideológica: pérdida de la fe, ingreso en el psoe, crisis sobre el
problema de la muerte. Hambre de Dios, angustia.
- Grandes ejes temáticos: el problema de España y el sentido de la vida
humana.
- Pensamiento existencial en la línea del vitalismo
- Pertenece a la juventud del 98.
2. Soledades, galerías y otros poemas. Antonio Machado.
a) Forma
- Valores sensoriales
- El color y los efectos sonoros.
- Léxico con voces exóticas.
- Sinestesias.
- Imágenes simbólicas.
- Versos de 12 o alejandrinos.
b) Contenido
- Doble objetivo: captar la esencia de las cosas y el fluir temporal.
- Sentimiento universales: tiempo, muerte y Dios.
- Recuerdos de la infancia.
- Soledad, melancolía o angustia.
- Símbolos.
c) Integración.
- Nace Machado en 1875.
- Estudia en la ILE.
- Publica Soledades en Madrid en 1903.-
- Partidario de la República, morirá en Francia.
- Pertenece al Modernismo, movimiento que se desarrolló entre 1885 y 1915.
- Desacuerdo con la civilización burguesa y crisis de conciencia. Rebeldía política.
- Aislamiento a través de un refinamiento estético.
- Ansia de perfección y de búsqueda de raíces.
3. La casa de Bernarda Alba. García Lorca.
a) Forma
- Arte en el diálogo.
- Sabor popular en el lenguaje.
- Presencia de símbolos y metáforas.
- Connotaciones emotivas.
- Unión realidad y poesía.
- Dimensión poética.
- Desarrollo de la acción in crescendo con momentos de máxima tensión y algún
instante de distensión.
- Entrada y salidas de personajes.
b) Contenido
- Exageración de una costumbre real.
- Situación límite de conflicto de fuerzas.
- Tema central: enfrentamiento entre rebeldía y represión.
- Frustración irreparable.
- Plano social: moral tradicional y presión social.
- Orgullo de la casta y condición de mujer.
- Significación de la casa y el mundo exterior.
- Bernarda: convicciones morales y sociales, tradicional, autoridad y poder.
- Hijas: sumisión o rebeldía.
- La Poncia: criada pero lleno de rencor contenido.
- María Josefa: abuela, como efecto para agrandar líricamente los problemas
centrales.
- Pepe el Romano: catalizador de las fuerzas. Oscuro objeto de deseo.
- Significación del realismo poético
c) Integración.
- G. Lorca (1898-1936) tiene un hondo malestar y dolor de vivir detrás de una
gran personalidad.
- Pertenece al teatro que pretende innovar anterior a 1936.
- Concepción del teatro: convivencia poesía y realidad, intención didáctica,
enfoque social.
- En la plenitud de su producción la mujer ocupa el lugar ppal. -Bodas de
Sangre (1933) y Yerma (1934).
- En esta etapa pretende hermanar rigor estético y alcance popular.
- La Casa de.. (1936) no se estrenaría hasta 1945 en Bueno Aires.
4. La Colmena. C. J. Cela
a) Forma
- Caracterización de personajes. Se van definiendo ello mismos (retratos)
- Diálogo con el tono y el léxico con utilización intencionada.
- Visión desde arriba de los personajes.
- El ambiente es la suma de los personajes.
- Geografía urbana.
- Descripción con pinceladas impresionistas.
- Intervenciones del autor.
- Variedad de tonos
- Adjetivación.
- Bimembraciones y paralelismos.
b) Contenido.
- Estructuración por secuencias.
- Ir y venir de personajes.
- Unidad basada en la relación entre los personajes.
- El tiempo: dos días del invierno del 43.
- Tema central: incertidumbre sobre los destinos humanos.
- Novela abierta.
- Protagonista colectivo.
- Presencia de mujeres de toda clase.
- Gentes mediocres.
- Reflexiones del autor.
- El realismo.
c) Integración.
- Nace en 1916
- Escribe La Colmena en 1945. Antes escribió Pabellón de Reposo. La Familia de
Pascual Duarte (1942) con la que comienza el tremendismo.
- La Colmena se publica en 1951.
- Concepto negativo del mundo, vitalismo y repulsa. Existencial, reflejo amargo
de la vida cotidiana.
- Tono cruel y amargo.
- Variedad de su obra.
- El problema del realismo.
- Papel innovador e influencia.
- Alcance existencial.
- Pertenece a la novela de posguerra de los años 40 donde hay desorientación
cultural y época de búsqueda.
5. Tres sombreros de copa. Miguel Mihura
a) Forma
- Habilidad en el desarrollo.
- Movilidad y fluidez.
- Ritmo de la acción
- Comicidad de situaciones, caracteres y personajes.
- Utilización inadecuada de objetos.
- Aplicación deforme del sentido común: incongruencia.
- Destrucción paródica del lenguaje cómico.
- Rupturas con la lógica, incongruencia.
- Funde lo poético y lo cómico.
b) Contenido
- Se alían el humor y la tristeza.
- Tema trágico: la frustración absurda.
- Enfrentamiento de dos mundos: la vida burguesa vs. la libertad.
- Alternativa que el protagonista no toma.
- El arma ppal. es el ridículo.
- Lo que es tragedia se queda en farsa.
- Dionisio: tímido, inmaduro, infantil
- Paula: rechazo de convencionalismos, alegría, ilusión.
- Resto de personajes complementos de la farsa.
- Estructura en tres actos y tres unidades lógicas.
- Fusión de poesía y humor.
c) Integración
- Mihura nace en 1905. Miembro de la Real Academia.
- Escrita en 1932.
- Proyección de experiencias personales
- Precursor del teatro de lo absurdo.
- Concepción pesimista de la vida.
- Es el antecedente de ciertas formas de farsa.
- Humor que se adelantó a su tiempo, la obra fue escrita como 'distracción'.
- Estreno en 1952 por el teu.
- Pertenece al Teatro de posguerra.
- Línea del teatro cómico.
- Concepción de la vida: choque individuo sociedad, descontento ante el mundo
de convenciones
6. Veinte poemas de amor y un Cd. Pablo Neruda
a)Forma
- Originalidad.
- Variedad de tonos.
- Nivel afectivo con exclamaciones.
- Imágenes, metáforas y símbolos.
- Repeticiones y paralelismos.
- Predomina la asonancia.
- Sentido del ritmo.
b) Contenido
- Tres planos del amor: aspecto físico (sensualidad), alcance telúrico
(entronque con la naturaleza), aspecto metafísico (camino para salir del
desarraigo existencial).
- Importancia de la naturaleza.
- El amor se presenta como una historia: amor recién descubierto, diversas
vicisitudes, amargo desenlace.
- La mujer: carnal, fusión con la naturaleza (alcance telúrico), amada
salvadora, amada distante.
- El silencio la incomunicación o la ausencia.
c) Integración
- Nace en Chile en 1904. Nobel en el 1971.
- Residencia en la tierra es su obra más importante
- Poesía sencilla y humana.
- Tercer libro del autor, cima de su etapa juvenil (1924) cuando estudia en la
U. Chile.
- Se sitúa en una línea de superación del modernismo sin abandonar la tradición.
- Desarrolla una concepción del amor y la mujer.
- Carga de tradiciones.
- Reparte los poemas de la época entre El hondero entusiasta y éste.
- Pertenece al poesía de vanguardia hacia 1920 en Hispanoamérica con
influencias del Surrealismo.
7. Pedro Páramo. Juan Rulfo
a) Forma
- Estructura externa en secuencias a veces muy breves.
- Originalidad en el desorden cronológico.
- Fragmentación de episodios y elipsis. Efecto de desconcierto.
- Descripción sobria e intensa.
- Monólogos y diálogos.
- Poder evocativo.
- Vocablos y giros mejicanos con vulgarismos.
- Fascinación
b) Contenido
- Localizar el momento de la historia.
- Estructura con dos hilos narrativos: Nivel Juan Preciado en 1ª persona o
Pedro Páramo en 3ª éste sin orden cronológico.
- Tema de la ilusión frustrada.
- P. Páramo: rencor vivo, rodeado de la muerte, poder y violencia, soledad e
incomunicación con Susana.
- Susana S. Juan: el ideal, con cierta locura, P. Páramo no tiene poder sobre
ella, lirismo.
- Dolores Preciado: desengañada.
- J. preciado: abandonado de su padre, descenso a los infiernos. Encarna el
fracaso de toda ilusión y la tragedia del vivir humano.
- Padre Rentería: la Iglesia aliada con el poder.
- Comala: paradisíaca, de P. Páramo: reino del poder tiránico, infernal; mítico
o reino de la muerte.
- Fusión de lo real y lo maravilloso.
- Análisis de los personajes
- Significación de la muerte en general.
c) Integración
- Nace en 1918, infancia triste.
- Escribe El llano en llamas y éste en el 55.
- Elaboración escrupulosa con profunda renovación con respecto a la novela
realista, temas de amplio alcance humano.
- Signo mejicanos: la Revolución, obsesión por la muerte.
- Uno de los primeros del Realismo mágico.
- Pertenece al realismo mágico de la narrativa hispanoamericana.
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