En primer lugar hay que tener en cuenta que el desarrollo de la música
tomodistintos caminos si comparamos oriente con occidente. En occidente se dio
ungran desarrollo en lo que hace a la simultaneidad de los sonidos, mientras
queen oriente hay una preponderancia de lo sucesivo. Concretamente, mientras
un"mundo" desarrollo la cuestión armónica el otro se dedicaba aldesarrollo
melódico. Como otra característica de oriente, se puede decir quequizás por
haber desarrollado el campo espiritual o religioso, la música tieneconnotaciones
religiosas, y cuando no es así tiene al menos un sentido masprofundo y místico.
Se puede ver esto en los ragas hindúes, en los patet delgamelan de indonesia
como en los macam de la música árabe. Estos tresconceptos tienen en común el
hecho de que no son solo escalas o una serie denotas de un método de
composición, sino que están ligados a ideas musicales,estados de animo o
momentos religiosos.
Es importante tener en cuenta que para los árabes en general, la música es
muyimportante. Son grandes consumidores de este arte.
La música árabe es un arte de consumo. Solo se halla funcionalidad en
algunosámbitos religiosos como por ejemplo algunos judíos árabes que
utilizandeterminados ritmos o macamat para determinadas actividades religiosas.
Los inmigrantes árabes de la Argentina, provinieron, en general, del Líbano
ySiria.
Los países árabes son varios: Jordania, Irán, Arabia Saudita, Yemen,
Egipto,Túnez, Argelia, etc.
Dentro de la cultura árabe se pueden encontrar muchas etnias.
El mundo árabe se encuentra repartido en tres religiones: musulmana, judía
ycristiana.
Turquía, no es un país árabe, pero se destaca por tener un desarrollo musicalmuy
importante. Poseen un buen sistema de códigos y universidades sobre eltema.
En Irán esta la cultura Persa.
Hay diferencias de estilo entre y en los piases.
Desde fines del siglo pasado, Egipto es el referente musical del mundo árabe.
Debido al origen de los inmigrantes, la música árabe que se encuentra ennuestro
país es de origen sirio-libanesa.
El imperio otomano (turco) influyo mucho en cuanto a lo musical; bajo
ladominación del imperio, las cortes mandaban músicos de una corte a otra.
Estoprodujo la difusión de distintos estilos en lugares a veces muy remotos al
desu origen.
Durante ese periodo, los árabes tomaron a España como base cultural. Es poresto
que a veces se encuentran mas rasgos árabes en la España árabe que en
paísesárabes de origen. Esto se observa, por ejemplo en la arquitectura.
Sufis: movimiento islámico que nace en coña. (lorena makenitt utiliza unamelodía
sufi)
En 1924, los turcos matan a un millón y medio de armenios.
Ayatola komehini prohibe la música; esto produce una emigración de los músicosa
otros países.
2. Instrumentos
Aerofonos:
Miswish: dos aerófonos de caña de lengüeta simple unidos, que suenan
simultáneamentey con las mismas notas. La leve desafinación entre los tubos
produce un sonidoparticular.
Mismar: antecedente al oboe.
Nai: (similar a la quena) Es de caña y posee una embocadura bastante particulary
que dificulta su ejecución.
Kawala: (Nai mas grave) Puede ser de caña o madera. Tiene la particularidad
desonar la fundamental y la octava a la vez.
Clarinete: En algunos países utilizan el clarinete en sol, con
algunas,modificaciones en su afinación.
Acordeón: Desde 1940, aproximadamente, se introduce el acordeón en laorquesta.
Como sucede en general con los instrumentos "importados" deotras culturas, se lo
modifica en su afinación. Para lograr los cuartos detono.
Cordofonos:
Laúd: (oud en árabe quiere decir rama o madera. Con el tiempo cambio a lapalabra
laúd)
Es el mas utilizado en la música árabe. Es similar el lugar que ocupa dentrode
la cultura a nuestra guitarra española. En general hay alguien en cadafamilia
que toca el laúd. La versión de este instrumento que se usa, es la quequeda
conformada en Persia en el siglo XIV. La guitarra es también de origen
árabe,pero tiene una historia paralela al laúd. En sus orígenes este
instrumentotenia trastes, ahora no. Se ejecuta con un plectro hecho de cuerno
que se llamarish. En realidad rish quiere decir, en árabe, pluma. Los plectros
originalesson de pluma.
El plectro se toma firmemente; no como una púa occidental. Esto hace que
elinstrumento suene con mucho mas peso que un Cordofonos occidental.
(Occidentaleuropeo) La mano se mueve entera y con movimientos amplios; otra de
lasdiferencias con la guitarra.
La afinación del laúd es, empezando por la cuerda 1era (más aguda) de la
sig.manera: 1era : Do, 2da: Sol, 3ra: Re, 4ta: La, 5ta: Sol, 6ta: Re. En general
setoca siempre en primera posición. Las cuerdas mas graves (4ta, 5ta y
6ta)suelen hacer un ostinato o pedal.
Rabab: Cordófono frotado. El arco es de cerdas de caballo como losoccidentales.
En general son de una cuerda, pero puede haberlos de 2, 3 y 4.Pueden ser como
una especie de laúd mas pequeño o con una caja de resonanciade madera (el aro) y
2 parches. (el nombre de este instrumento es muy similar aun cordófono de muy
parecidas características perteneciente a la música deJava, en indonesia)
Kemanya: Cordófono frotado. Mástil cilíndrico con 4 cuerdas. El ejecutante
vagirando el instrumento sobre su propio eje para poder tocar las
cuerdas,colocadas alrededor del mástil.
Violín: Utilizan el violín occidental cambiándole la afinación a las 2primeras
cuerdas a re y sol, o bajando la afinación de todo el instrumento.Esto produce
un efecto sonoro similar al de la viola.
Kanun: (la palabra viene de ley, cánones) Es una citara con cuerdas de nylon
yocupa el lugar principal en la orquesta. Se ejecuta punteado, con dos
plectrossujetados con anillos metálicos, uno en cada mano. Por cada nota posee
trescuerdas de igual afinación, similar al arpa de un piano en su registro
medio.La cantidad de cuerdas asciende a 75 (25 sonidos por 3 cuerdas cada uno).
Lacaja de resonancia es chata y el puente apoya sobre parches de cuero
quetrasmiten las vibraciones a la caja. Cada uno de los sonidos, posee llaves
quedurante la ejecución permiten al instrumentista cambiar la afinación un
cuartode tono, medio, uno y en las cuerdas centrales hasta un tono y medio.
Algunosinstrumentos mas elaborados poseen llaves que permiten cambiar la
afinación porcomas. Se ejecuta solo o acompañado. Durante la ejecución, el
instrumentistapuede apagar el sonido con la mano izquierda, hacer apoyaturas o
bordaduras ocambiar la afinación presionando con el dedo cerca del clavijero.
Ambas manospueden tocar la misma cuerda haciendo trémolos.
Electrónicos
Sintetizador: En la actualidad es muy común encontrar teclados
sintetizadoresdentro de la música árabe. Estos son producidos por las grandes
marcas enespecial para el mundo árabe. Poseen sampleos (grabaciones de sonidos
reales)de instrumentos originales árabes, así como ritmos tradicionales
yaconfigurados.
Guitarra eléctrica: en orquestas modernas se ven este tipo de instrumentos
eléctricos.
Percusión
Toques: Los toques más importantes son el dum y el tac. Similar a otrasculturas
orientales, el nombre de los toques viene del sonido que producen. Seaplican
estos nombres a todos los instrumentos de percusión que tienen parche.
Derbake: Este es quizás el instrumento de percusión mas importante. Cuandootros
instrumentos marcan el ritmo base, el derbakista rellena e improvisa conbastante
libertad. El instrumento puede ser de madera y parches de cuero como deotros
materiales modernos como fibra de vidrio y parches de plástico. Estos últimosson
mas utilizados a nivel profesional, debido a que los parches de cuero
suelenromperse mas seguido, aparte de poseer la particularidad de tener
quecalentarlos para estirar el parche antes de su ejecución.
Daola:
Es similar al derbake pero casi el doble en tamaño.
Daf: Es una especie de pandereta con chapas (sonajas).
Masjar: Idem raf, pero mas grande. Mucho más sonoro.
Ra: similar a los anteriores, pero sin sonajas y más grande.
Chinchines (en árabe snush): son dos platillos de bronce por mano, que secolocan
con unas tiritas de cuero en los dedos pulgar y medio. Se entrechocanduplicando
el pulso de un ritmo o en algunos casos marcando los acentosiniciales.
3. La Voz
El canto es muy melismático. Puede ser femenino o masculino. Hay lugaresdonde
no esta bien visto que la mujer cante.
Salguta: Se llama con este nombre a un grito que las bailarinas hacen en mediode
la actuación. Originalmente es un grito de guerra. Las mujeres despedían
orecibían con este a los hombres en situaciones de guerra. También se lo
puedeescuchar en situaciones como casamientos, etc.
Macam
(Plural: macamats)
(observar hoja adjunta al final)
Este termino define lo que seria para nosotros una especie de modo. Es una
ideamusical, que no necesariamente tiene que estar formada por siete sonidos.
Sepueden encontrar alrededor de 150 macamats. A su vez, pueden
encontrarsemacamats conformados por las mismas notas, pero acentuando otras.
Es común que tanto en una composición como en una improvisación se comiencecon
un macamat, se pase a otro y se termine volviendo al macamat inicial.
Algunos macamat no poseen cuartos de tono, lo que los hace mas aceptados
poroccidente. Como ejemplo se pueden citar al macamat macris (escala
menoroccidental con la cuarta aumentada) y el macamat jiyaz (escala mayor con
lasegunda disminuida). Observar lo característico de las segundas
aumentadas(entre el 3er y 4to grado en el primer caso y entre el 2do y el 3ro en
elsegundo caso).
Se pueden combinar los macamats, por ejemplo ejecutando un macamat en
eltetracordio inferior y otro en el superior.
El "arte" y profesionalismo del músico se halla en la capacidad depasar con
suavidad de un macam a otro. Si el macam a cambiar es muy distinto, sepuede
utilizar una especie de modulación por pasos (viéndolo desde un punto devista
occidental) pasando por distintos macamat, para ir agregando poco a pocolas
alteraciones necesarias para evitar un cambio brusco.
El macam "Ayan" posee la misma estructura que el modo mayoroccidental.
